Honey Boy был рожден как часть терапевтического пути, предпринятого шиитом ЛаБефом во время реабилитации, где он был вынужден противостоять своему прошлому и боли, которая его причиняла. История автобиографична, сосредоточена на его отношениях с отцом и на том, как это обусловило его жизнь. Гениальный удар должен был заставить его играть роль отцаДжеймс, в то время как Лукас Хеджес и Ноа Юп играют роль Отиса Лорта, псевдоним, использованный автором во время первого черновика, соответственно в 22 и 12 лет.

Фильм начинается с изображения, которое сразу же дает вам понять дух работы: Отис на съемочной площадке, в ремнях и тащится за веревки во время сцены действия: он не контролирует свое окружение и ограничивает себя маневрированием, Сразу после безумного монтажа он показывает все «излишества», которых мы ожидаем от молодого актера: алкоголь, наркотики, курение и секс. Но автомобильная авария и последующее сопротивление должностных лиц вынуждают Отиса выбирать между тюрьмой и восстановительным сообществом и выбирать последнее. Здесь его терапевт, назначенный судьей, просит его пересмотреть свое прошлое, чтобы понять происхождение его недомогания и его тревоги. Воспоминания о 10-летней давности начинаются: даже очень молодой Отис, уже актер, крутится на кабелях, но на этот раз для сегмента, где дети бросают себе пирожные в лицо. На данный момент мы знаем Джеймса Лорта, бывшего военного / циркового клоуна и отца Отиса (которому он дал прозвище «Медовый мальчик»), и сразу становится понятно, насколько проблематичны их отношения. Остальная часть фильма чередуется между сегментами мальчика Отиса и его отца, главным образом установленного в мрачном доме мотеля, где они живут; и сцены из повседневной жизни взрослого Отиса в восстановительном центре.

Письмо является исключительным, каждый диалог между отцом и сыном имеет невероятную силуВозможно, потому, что оно отражает словесное, эмоциональное и физическое насилие, которое ЛаБеф испытал в детстве. Действие никогда не бывает чрезмерным, оно всецело закреплено в реальности, за исключением случаев, когда на экране появляется взрослый Отис, который, кажется, физически не в состоянии прекратить играть роль и показать себя таким, какой он есть на самом деле. Направление Альма Харель отражает это внимание к персонажам: множество крупных планов, узких мест и фонарей, которые всегда окружают главных героев; комната перемещается между театральными постановками с почти документальным вырезом. Изменения в структуре встречаются не часто и не внезапно, интерес состоит не в том, чтобы холодно проанализировать отношения между родителем и ребенком, а в том, чтобы показать это. Honey Boy не придерживается единой точки зрения, и перспектива часто становится точкой зрения Джеймса, чье столь же жестокое прошлое мы начинаем понимать, хотя ясно, что его сообщения могут быть ненадежными, если не изобретены. Знание прошлого шиитского лагеря, или даже просто знание того, кто он есть, не обязательно, чтобы полностью оценить эту историю, которая рассказывает о том, как пристрастия, неудовлетворенность и злоупотребления представляют собой порочный круг, который передается из поколения в поколениеи как найти смысл во всем этом может быть худшим наследием, оставленным жертвам.

Тем не менее, этот реализм сопровождается метаэлементами: тривиально ЛаБеф играет своего отца, а не себя в истории, но впечатление от присутствия на спектакле, центральной теме истории обоих, подчеркивается случайными бликами линз и музыкой, которая по тому же признанию, что и композиторы, это вдохновлено звуками цирка и кукольного театра, Это может привести зрителя к размышлению о том, насколько медовый мальчик возникает из-за искреннего желания изгнать боль взросления с отцом-алкоголиком и жестоким отцом, или просто из-за того, что сценарист больше не способен воспринимать свою жизнь как нечто личное и личный. Тон фильма кажется почти праздничным в некоторых местах, как будто, несмотря на все, Отис все еще отчаянно искал одобрения Джеймса, надеясь, что в то же время ему наконец удалось стать отцом, в котором он нуждается.

«Медовый мальчик» - это интимный и ласковый фильм, написанный кем-то, кому никогда не давали близость, и, возможно, даже не привязанность. Он предлагает экстраординарную интерпретацию LaBeuf и одну из самых конкретных и хорошо написанных историй о насилии, представленных на экране, которые никогда не поддаются искушению лишить палача всех форм человечества, оправданную перспективу, но который уменьшил бы выразительность «работает. С 5 марта мы все будем чувствовать себя виноватыми за участие в "JUST DO IT".