E3 2019 теперь позади нас. Как и каждый год, различные конференции дали нам более или менее четкое представление о том, что нас ждет в ближайшие месяцы в мире видеоигр. Хотя мы можем долго говорить о лучшей конференции выставки, я думаю, что мало сомнений в том, какой был самый запоминающийся и удивительный момент. Появление Киану Ривза в конце трейлера фильма Киберпанк 2077а также его прибытие на сцену конференции Microsoft, взорвал сеть привлек внимание не только геймеров, но и людей вне этой отрасли, И не могло быть иначе. С другой стороны, речь идет об одном из самых запущенных и признанных актеров последних лет, благодаря его возобновившемуся росту саги о Джон Вик, И давайте посмотрим правде в глаза, даже один из самых любимых как человек, из-за его известной доброты, доступности и щедрости. Неудивительно, что в то время как Ривз намеревался описать Киберпанк 2077называя это «Захватывающие»Мальчишка не смог сдержаться и пустился в подлинное и стихийное "Вы захватывает дух!"покоряя сердца всех присутствующих, включая самого Ривза, вернувшего комплимент. даже CD Projekt Red оценил это проявление привязанности к тому, чтобы предложить мальчику коллекционное издание игры в качестве подарка, отказался в пользу благотворительной деятельности.

Киберпанк 2077 - Киану Ривз

Эта замечательная серия событий никогда бы не произошла, если бы Киану Ривз не появился в конце этого трейлера и на сцене в Лос-Анджелесе., Если на его месте был какой-либо другой персонаж, и если дата релиза была объявлена ​​каким-либо членом команды CD Projekt RedСегодня мы будем говорить о чем угодно, а может быть, и ничего. В индустрии видеоигр, Киберпанк 2077 все это уже рассматривалось как одно из самых ожидаемых названий, способных революционизировать концепции открытого мира и ролевых игр. Но для внешнего или неопытного глаза, Киберпанк 2077 это не было даже отдаленно известно. Вместо этого теперь это кажется чем-то, что нужно держать под наблюдением, потому что внутри него есть известный актер, известный всем за его медиатическую глубину и его артистические актерские навыки. И вот оно его простое присутствие достаточно для дальнейшего повышения уровня названия, что ставит его в глазах культурной массы не только как развлекательный продукт, но и как художественный продукт.
И это также понял Дэвид Кейдж много лет назад, когда он писал в своем Beyond: Two Souls два других всемирно известных актера, такие как Эллен Пейдж и Виллем Дафо. Он понял это Activision, который он вставил в Call Of Duty: Бесконечная война Британский актер Кит Харингтон. Хидео Кодзима понял это, для своего нового Смерть скрутки ему удалось привлечь вокруг себя не только актеров голливудских блокбастеров, но даже режиссера, получившего Оскар, такого как Гильермо Дель Торо. Он понял это Ubisoft, который всегда говорил о E3 Ghost Recon Breakpoint через актера Джона Бернтала, присутствующего в игре. И всегда Ubisoft сотрудничал с продюсерской компанией актера и режиссера Джозефа Гордона-Левитта для создания Помимо хорошего и злого 2.

Вне: две души - Эллен Пейдж и Виллем Дефо

Короче говоря, Киану Ривз - это просто еще одна часть головоломки, которая собиралась в течение нескольких лет. Головоломка с тихой конструкцией, о которой мало кто заметил. Головоломка, которая направлена ​​на создать новую ауру вокруг среды видеоигр, легитимизируя ее окончательным и неопровержимым образом как форму искусства во всех отношениях, Конечно, мы, ежедневные потребители продуктов этой отрасли, уже давно закрепили эту концепцию. Но то же самое нельзя сказать о массе, о тех, кто видит видеоигру внешним взглядом, оценивая ее как времяпрепровождение или, в лучшем случае, вид развлечения.
В последние годы видеоигра переживает то же явление, что и кино в середине двадцатого века., В свои первые годы кино рассматривалось как привлекательное явление, и мы ссылаемся на фильмы начала 900 как "Кинотеатр аттракционов", Со времен крупных студий всем стало ясно, каков его экономический потенциал, вплоть до навязывания себя как самого прибыльного бизнеса века. И именно в середине 900 начал появляться авторский кинематограф: фильмы, снятые людьми, которые преследовали не единственную цель - получить прибыль, а донести что-то до зрителя. В то время кино было признано не только финансовым продуктом, но и художественным продуктом.

Call Of Duty: Infinite Warfare - Кит Харингтон

Разве это не то же самое, что происходит с видеоигрой? На заре простого феномена развлечений, а затем направить вокруг него один из самых прибыльных рынков в мире, до последних нескольких лет, в котором он начинает осознавать свою истинную художественную ценность, Значение, которое уже было частично включено в отрасль, но которое все еще должно укорениться снаружи. И вот оно для достижения этой цели прибывает помощь старшего брата, кино, Среда, которая шла по тому же пути, который сейчас признан и утвердился во всем мире. Благодаря наличию своих переводчиков, видеоигра доходит до ушей тех, кто никогда не поднимал джойстик, привлекая внимание и любопытство. Присутствие известных актеров привлекает публику, и, кроме того, что это маркетинговый ход, это акт культурного подъема продукта. «Если такой актер, как Мадс Миккельсен, присутствует и играет в этой игре, то это должно быть что-то красивое и интересное», Это можно считать очень тривиальной и упрощенной мыслью, но это первый шаг к привлечению и обучению внешней публики, о которой он никогда бы не услышал без него Смерть скрутки, Его простого присутствия достаточно, чтобы дать понять, что если он там, то он не видеоигра, как любая другая, а нечто большее.

Death Stranding - Мэдс Миккельсен

Я хочу уточнить, что я не хотел бы, чтобы меня неправильно поняли те, кто читает эти строки. Художественное возвышение видеоигр происходит не только, если они ссылаются на преданный рассказ фильмов, подражая ему, Как все кино считается искусством в любом жанре, так и не только в авторском фильме, но и в боевике, поэтому даже видеоигра пытается донести эту концепцию. Если мы проанализируем случай с Китом Харингтоном и Джоном Бернталем, мы отметим, что они участвовали в двух франшизах видеоигр, которые не ставят своей первой целью передать какое-то глубокое послание, и они не являются играми, основывающими ядро ​​своего существования на повествовательном компоненте. , Точно так же Киану Ривз участвовал в саге, наполненной адреналином. Джон Вики все же никто никогда не осмелится отрицать его художественную ценность как актера. Это потому что Существуют разные виды художественных форм, предназначенные для разных типов публики., Мне приятно видеть, что актеры участвуют во всесторонних производствах видеоигр, и не только в тех, которые более отмечены повествованием как Beyond: Two Souls e Смерть скрутки, Уже есть понимание того, что видеоигра - это искусство в целом, а не только продукт определенного типа.
Однако видеоигра не должна попадать в ловушку подражания. Я считаю, что пытаться подражать кино не правильный путь. Скорее, он должен пытаться заставить его развиваться благодаря чему-то, чего у него никогда не было, а именно интерактивности, Энтузиазм в отношении присутствия этих важных фигур в нашей среде связан с тем, что они могут взаимодействовать с ними, что создает большую вовлеченность в отношении того, что дало бы кого-то неузнаваемого, кого-то, у кого нет постоянного лица в коллективном воображении. Между сражением с любым солдатом и сражением с актером The Punisher есть определенная разница. В дополнение к этому, бесконечные возможности, предлагаемые видеоигрой, позволяют использовать стилистические приемы кино совершенно инновационным образом, расширяя его потенциал в направлении неизведанных горизонтов. Быть главными героями и пытаться контролировать то, что мы видим, - это то, что кино никогда не сможет реализовать.
Взаимодействие и эволюция, а не имитация.

Ghost Recon Breakpoint - Джон Бернталь

Эти последние несколько лет ясно показали нам, что видеоигра хочет утвердиться для широкой публики как форма искусства во всех отношениях. Сотрудничество с крупными игроками может только помочь в достижении этой цели, поэтому я убежден, что мы должны принять их и поддержать их, Преимущества, которые они приносят, намного превосходят ущерб и помогают нам лучше понять, как эта отрасль пытается изменить внешнее восприятие к ней. Если 20-й век был веком кино, я твердо верю, что 21-й век станет веком видеоигры, если он сможет развивать концепции, каноны и стилистические особенности своего старшего брата. Дорога прослежена, остается только следовать по ней.

комментарии

risposte